A Capa Központ 2024-ben hetedik alkalommal valósította meg az évi rendszerességű CAPAZINE workshopot, amelynek központi témája a megrendezett fotográfia volt. A LET’S STAGE! jelmondattal indított műhelymunka alkalmával fotográfus, képzőművész, látványtervező, színész és szövegíró résztvevők hoztak létre új fotográfiai projekteket, amelyek reflektálnak a komplex alkotói attitűdre, képtípusra. Bejegyzésünkben röviden ismertetjük a közel egyéves munkafolyamat során létrejött fotósorozatokat, amelyek 2025. november 30-ig megtekinthetőek a workshophoz kapcsolódó kiállításon.
Enteriőrképek a CAPAZINE – LET’S STAGE! workshop eredményeit bemutató kiállításról.
Fotók: Capa Központ
Miként követi a materiális világ változását az emberek fejében zajló változás? Hogyan ábrázolható ebben a pillanatban a múlt hatása a jövőre? Többek között ezekre a kérdésekre keresi a választ A. Kovács Gyula a Polikrízis című sorozatában. A projekt címe napjaink diverz problémáira, illetve azok komplex összefüggésrendszerére utal.
A. Kovács Gyula: Polikrízis | részletek a semmi sem lesz úgy, mint rég / semmi sem lesz úgy, mint most című sorozatból, 2020–2025
Cseke Tamás A családban az volt a mondás, vagyis a Notórius semmi című sorozatában a gyermekkorában elhangzott családi mondatokkal és a szülővárosából, Marosvásárhelyről hozott társadalmi beidegződésekkel foglalkozik. A sorozatában szereplő beállított fotókon keresztül a gyökerihez való viszonyát vizsgálja.
Cseke Tamás: A családban az volt a mondás, vagyis a Notórius semmi, 2025 | részletek a sorozatból
Csúcs Angéla Staged narratives című sorozatában olyan megrendezett, személyes fotók szerepelnek, amelyek különböző rejtélyekre, bűntényekre utalnak. A képeken nincsenek szereplők, privát történetek pillanatai, emlékei és lenyomatai láthatók. A lehetséges narratívákat a befogadó alkotja meg, aki saját fantáziája, ismeretei és tapasztalatai alapján egészíti ki, fejezi be az alkotást.
Csúcs Angéla: Staged narratives, 2025 | részletek a sorozatból
Danszki Fruzsina Klára az Állatok című performatív fotósorozatának elkészítésekor az ösztönös, belső állapotainak megélésére és megörökítésére törekedett. A sorozat készítése során nem konkrét állatokat utánozott, hanem hagyta, hogy a teste spontán reagáljon azokra az az elképzelt helyzetekre, amelyekkel az állatok is szembesülhetnek. A sorozat igyekszik megmutatni, hogy mi történik, ha az ösztönök veszik át az irányítást.
Danszki Fruzsina Klára: Állatok, 2025 | részletek a sorozatból
Fromm Balázs a Casting – All Eyes On Me című projektje során a fotográfia és a portrékészítés ellentmondásait, kérdéseit és a kortárs generációk identitáskrízisét járta körbe. Fromm a munka létrehozása során olyan felnőttekkel, elsősorban alfa és Z generációs fiatalokkal dolgozott együtt, akiknek a portréja által némiképp betekintést nyerhetünk abba a korszakba, amelyben jelenleg is élünk.
Fromm Balázs: All eyes on me | részletek a Casting című sorozatból, 2024-
Gyuricza-Osváth Judit Tisztán látta a Paradicsomot című sorozata a gyermekkori emlékeiből inspirálódik, ahol a valóság és fantázia határai elmosódnak. Képei az elvágyódás és az önazonosság keresésének élményét dolgozzák fel, miközben a gyermekkori játékterek és rituálék emlékét idézik meg. A képek azokat a gesztusokat és helyszíneket elevenítik fel, amelyek gyermekként lehetőséget adtak számunkra a valóság átalakítására, az önkifejezésre és az identitás formálására.
Gyuricza-Osváth Judit: Tisztán látta a Paradicsomot, 2025 | részletek a sorozatból
Mi lenne, ha egy titokzatos eszköz lehetővé tenné számunkra, hogy bepillantsunk a jövőbe, és ott egy sötét, disztópikus világ képei tárulnának elénk? Teszi fel a kérdést Janik Zoltán, aki az 2125 című fotósorozatával a valóság és fantázia határán egyensúlyozva járja körbe ezt a gondolatkísérletet. A sorozat egy olyan valóságot mutat be, ahol az emberek egyetlen célja a túlélés, és ahol minden döntéskor a holnap bizonytalanságával szembesülnek.
Janik Zoltán: 2125, 2025 | részletek a sorozatból
Komár Sabrina Rétegmaszkok című fotósorozatában arra reflektál, hogy miként veszítjük el kapcsolatunkat a jelennel egy olyan digitalizált világban, ahol a figyelem folyton széttöredezik. Komár szerint napjaikban az online és offline énünk párhuzamosan létezik, és bár mi magunk talán nem érezzük, ezek a verziók folyamatosan alakítják egymást. Az alkotó fizikailag jelen van a fotókon, azonban egy üres digitális háttérbe ágyazóik.
Komár Sabrina: Rétegmaszkok, 2025 | részletek a sorozatból
Lantos Zsuzsanna Fényhiányos állapot című munkáját a mindennapi életből és a közvetlen környezetéből ismert mintatörténetek ihlették. Az alkotót a munkafolyamat során vizuálisan George Cukor Gázláng című 1944-ben készült filmje, valamint Gregory Crewdson immerzív, narratív képei is inspirálták. Lantos munkája egy művészi újrajátszás, úgynevezett artistic reenactment. A Gázláng egyik kulcsjelenetét adaptálta mai környezetbe: azt a pillanatot, amikor az áldozat megérzi, hogy valami nincs rendben.
Lantos Zsuzsanna: Fényhiányos állapot, 2025
Magócsi Márton a Találkozások című sorozatában díjnyertes magyar sajtófotók jeleneteit rekonstruálja. Magócsi hivatkozik Ariella Azoulay-ra, aki fényképezés aktusát a fotográfus, a médium, az alany és a néző találkozásaként írja le, ahol a hatalmi viszonyok és az eltérő szándékok hatására a kép létrejötte egyfajta „rendezés” és „keretezés” eredménye lesz. A sorozat arra reagál, hogy a kultúra, az intézményrendszer, a médium és más szereplők hogyan befolyásolnak látszólag egyszerű jeleneteket.
Magócsi Márton: Találkozások, 2025 | részletek a sorozatból
Székely Dorka SHEATHPHASE sorozatában egy olyan közös alkotási folyamatot dokumentál, amelyben a partnerének mozgása, döntései és jelenléte aktívan alakítja a képi narratívát. A munka nem egy külső perspektívából szemlélt és rögzített testre fókuszál, sokkal inkább a kommunikációt, bizalmat és kapcsolódási dinamikát helyezi középpontba, ahol a test nem megörökítésre való tárgyként, hanem egy folyamatosan változó entitásként van jelen.
Székely Dorka: SHEATHPHASE, 2025 | részletek a sorozatból
Vizi András Through the wall című fotósorozata a cruising fogalmával, vagyis az alkalmi meleg ismerkedés gyakorlatával, illetve a városi terek sajátos, rejtett használatával foglalkozik. A cruising terek a társadalmi kirekesztettség közegében jöttek létre, hiszen a nyilvánosság előtt nem elfogadható kapcsolatok számára itt nyílt lehetőség intimitásra és biztonságra. A projekt során Vizi a cruisinghoz kötődő helyszíneket fotózott, majd mesterséges intelligencia segítségével „népesítette be” azokat.
Vizi András: Through the wall, 2025 | részletek a sorozatból
A CAPAZINE a Capa Központ nemzetközi tapasztalatokon alapuló, tematikus workshopja, amely kiállítás és kiadvány formájában is bemutatásra kerül a Capa Központban. A CAPAZINE lapszámok és kiállítások létrehozását minden esetben egy minimum féléves csoportos workshop előzi meg, a CAPAZINE műhelymunka vezetőivel és meghívott előadókkal. A CAPAZINE hetedik számának címe LET’S STAGE!, központi témája a megrendezett fotó, a performatív műfajok, valamint a színházi/filmes díszlettervezés és a fotográfia kapcsolata. További információ itt.
A 2024-es műhelymunka vezetői, illetve 2025. november 30-ig megtekinthető kiállítás kurátorai Tóth Balázs Zoltán és Mucsi Emese voltak.
A CAPAZINE – LET’S STAGE! workshopjában Salamon Júlia és Varga Szofi szakíróként vettek részt.