A Capa Központ szakmai zsűrije 2026-ban is kiválasztotta azt az öt feltörekvő fotográfust, akik kiemelt támogatásban részesülhetnek a nemzetközi FUTURES platformon való részvétel által. Cikksorozatunkban különféle perspektívák mentén mutatjuk be a fiatal tehetségeket. Írásunk mindig egy előzetes interjún alapszik, melynek során a művészeket pályájuk alakulásáról, a fotózáshoz fűződő viszonyukról, kedvelt témáikról és a jövőbeli terveikről kérdezzük.

Cikkünkben ezúttal Vanessa Lucrezia Francia munkásságába nyújtunk betekintést.

Az olasz és magyar gyökerekkel rendelkező Vanessa már tinédzserkorában közel került a divatfotózás világához. Munkáira viszonylag hamar felfigyeltek, a gimnázium után a reklámfotózás területén is egyre jelentősebb megbízásokat kapott „Tinédzserkoromban számtalanszor kértem meg a barátaimat, hogy modellkedjenek nekem. Kisminkeltem és felöltöztettem őket, majd parkokban vagy otthon, lepedőkből rögtönzött díszletek előtt készítettem róluk fotókat. A középiskola utolsó évében egy római divatügynökség felfigyelt a munkáimra, megkerestek, és bevezettek egy professzionálisabb szakmai közegbe. Bíztak a bennem rejlő potenciálban és egyre több feladatot osztottak rám. Ekkor határoztam el, hogy fotózást szeretnék tanulni, és így indultam el a divatfotózás, majd a reklámfotózás felé vezető úton. Mostanra a nappali helyett valódi díszletek között dolgozhatok a modelljeimmel.”

Az évek múlásával a fotózás vált számára az egyik fő eszközzé a személyes érzéseinek és gondolatainak közvetítésére és kifejezésére. Az autonóm művészi és a megbízásokra épülő fotográfiai tevékenyégét igyekszik minél inkább külön választani. „A fotográfiai munka számomra egy hullámzó szerelem, amely amellett, hogy néha bizonytalan és fájdalmas szabadságot is jelent. Egyszerre az önkifejezésem és mindennapi megélhetésem meghatározó eszköze, amire büszke vagyok. Az elmúlt években sokat fejlődtem általa, mind társadalmi, mind kreatív, technikai szinten. Néha bonyolulttá válik, hogy egyszerre foglalkozok a fotógráfiával hivatásból és személyes érdeklődésből, mégis így tudok a lehető legintimebb módon kapcsolatba lépni másokkal és önmagammal.”

A fotóprojektjeihez kapcsolódó kutatási folyamatok során reflektív és játékos megközelítéseket alkalmaz, munkái személyes tapasztalatokból kiindulva olyan kérdéseket vizsgálnak, amelyek a társadalom szélesebb rétegeit is érintik. Kiemelt figyelmet fordít a nemi identitás, a kulturális örökség, a női szerepek és a generációk közötti különbségek elemzésére. Az utóbbi időszakban fontossá vált számára a családi archívumok újraértelmezése, archív fotókat és saját képeit egymás mellé helyezve építi fel személyes történetét. „Nagy érdeklődést tanúsítok a családi archívumok iránt, és hagyom, hogy ezek kölcsönhatásba lépjenek az általam készített képekkel. Néha ugyanazt a fotót többször is felhasználom különböző kontextusokban, attól függően, hogy éppen mi foglalkoztat a leginkább. Fontos számomra, hogy kérdéseket tegyek fel magamnak, hogy elmélyülhessek a munkámban és az ahhoz kapcsolódó kutatásban.”

Sorozati közül kiemelte a Manual of how to become a good girl című anyagát, amely korábban szerepelt a ELLE Italia nyomatott és a L’Internazionale online kiadásaiban, továbbá bekerült a PhEST Open Call 2025, a FE+SK Book Award, a Perimetro Awards és az Athens Photo Festival döntős munkái közé. A projektben saját tapasztalatai mentén azokat a hatásokat vizsgálta, amelyek a felnőtté válás során meghatározták az identitásának alakulását. „A felnőtté válás során bekövetkező változásokról és a női identitás alakulásáról gondolkodva egy harminc évet felölelő személyes archívumot hoztam létre, amelyhez különböző forrásokból származó képeket használtam: családi archívumokból származó képeket, barátok által készített fotókat, különböző merevlemezkről, WhatsApp-ról és Facebookról összegyűjtött privát felvételeket. Minden képet megszerkesztettem, és kivágtam úgy, hogy csak a kézmozdulataim látszódjanak rajtuk, ezeken keresztül vizsgáltam a személyiségem fejlődését. Több tízezer képet néztem át, és azokat a gesztusokat választottam ki, amelyek a legjobban reprezentálják a magánéletem pillanatait. Néhány fotóhoz megjegyzéseket is csatoltam. A válogatást a gyermekkori képeimmel kezdtem, mert ebben az életszakaszban még ösztönösen cselekszünk, így a gesztusok spontánabbak és olykor komikusak. Ahogy felnövünk, a gesztusok tudatosabbá válnak, a megélt tapasztalatok alakítják a viselkedésünket. A sorozatot eleinte kizárólag magamnak készítettem egy Erik Kessels által vezetett mesterkurzus keretében, de amikor megosztottam az interneten rendkívül pozitív visszajelzéseket kaptam, ami meglepő és meghatározó élmény volt számomra.”

Alkotói munkásságát többek között Christian Boltanski, Pixie Liao, Larry Sultan, Richard Billingham és Nan Goldin is inspirálja. „Pixie Liao Experimental Relationship Vol.1 2007 – 2017 című műve az egyik legizgalmasabb alkotás, amellyel valaha találkoztam. Aztán ott van Larry Sultan a Pictures from Home című műve, vagy Richard Billingham Ray’s a laugh című alkotása, valamit Nan Goldin Ballad of Sexual Dependency című anyaga is. Filmélmények közül többek között Alba Zari White Lies című alkotása volt rám nagy hatással.”

Vanessa jelenleg a Manual of how to become a good girl című munkáját szerkeszti, emellett a Paprika Dreams című fotósorozatán dolgozik, amely a kulturális hovatartozás témáját járja körül.

Vanessa Lucrezia Francia | Web | Instagram

A Capa Központ 2017 óta minden évben pályázatot hirdet a FUTURES európai fotográfiai platformban való részvételre. Az intézmény a 21 európai partnerből álló hálózat egyetlen magyar képviselője. Az Európai Unió – Kreatív Európa programjának társfinanszírozásában megvalósuló projekt célja, hogy felhívja a figyelmet Európa tehetséges, feltörekvő fotográfusaira. A beérkezett pályázatokat mindig egy 5 tagból álló szakmai zsűri bírálja el.

A Capa Központ szakmai zsűrijének tagjai 2026-ben:
– Kopin Katalin, a Capa Központ kurátora
– Mucsi Emese, a Capa Központ kurátora
– Rechnitzer Zsófia, a TORULA művészeti vezetője, a Rechnitzer Galéria tulajdonosa
– Szalai Dániel, fotográfus, képzőművész, a MOME doktorandusza, FUTURES Talent 2020
– Virágvölgyi István, a Capa Központ művészeti vezetője

FUTURES | Európai Fotográfiai Platform